Blaufinger bewegen sich zwischen elektronischer Clubmusik und atmosphärischem Live-Sound. Mit THRESHOLD veröffentlicht das Aarauer Duo im Herbst 2026 ihr zweites Album. Es erzählt von Veränderung, Verlust, Hoffnung und Neubeginn. Von dem, was zwischen Abschied und Zukunft liegt. Wir sehen uns im THRESHOLD!

Das Ambient Set von Egopusher entstand aus dem Wunsch von Tobias Preisig und Alessandro Giannelli, ihren sonst energiegeladenen Sound in einer ruhigeren Form zu präsentieren. Die Musik ist geprägt von Synthesizer-Klängen, eindrucksvollen Bässen und intimen Violinparts.

Lisheva vermischt elektronischen Pop und experimentelle Beats zu basslastigen Songs. Intimes Songwriting wird von texturreichen Grooves getragen, Passagen driften in detailliertes Sounddesign ab. Energie entlädt sich im Sog von Noise, im dramatischen Drop oder als emotionaler Hook. Die Stimme verwebt Melodie und Bedeutung.

Lisheva betrachtet das Schaffen ihrer Musik als einen transformativen Prozess, um Aspekte ihrer Existenz und ihrer Identität zu verstehen, die sich danach sehnen, benannt zu werden.

Im November 2023 veröffentlichte die Produzentin und Sängerin ihre Debüt-EP «Cygnus Moriens» auf Forcefield Records (Bern). Die drei Songs erzählen eine Geschichte von der Heilung alter Wunden durch neu gefundene Definitionen von Liebe und Freund:innenschaft. Im Zentrum steht dabei die Beziehung zum inneren Kind. Mit «Cygnus Moriens» fasste Lisheva Fuss in der Schweizer Underground-Szene für elektronische Musik und spielte auf Bühnen wie dem Bad Bonn in Düdingen, in der Dampfzentrale in Bern oder im Neubad-Klub in Luzern.

Seit dem experimentellen Sound ihrer Debüt-EP entwickelt Lisheva allein und in Producer-Kollaborationen ihre Ästhetik weiter und gibt immer wieder Einblicke, wohin ihre Musik als nächstes gehen könnte: Energetische Synths, zerrende Bässe, glitchy Drums, Sirenengesang, Autotune, Fantasy-Club, Existential-Pop.

Die Aarauer Crew Extended Collectiv rund um Croccante, 16 Grad und Ebbe Sand bespielen die Tuchlaube mit warmer Club Musik.

Gianni Panini und Remo rocken ihre eigene Bar mit ausgesuchten Perlen.

Das Mad Cat öffnet extra fürs Diagonal Festival seine Türen. Tempo Libero spielt Italo Disco und Tech House.

‍

‍

Ausgefuxt und der Techno Donnstig haben 2 wunderbare Djs fürs Diagonal Festival gebookt. Ab 23:00 Uhr bis Open End wird der 2. Tag des Festivals mit Shilapandora und Liserra ausklingen.

‍

‍

Dublin Modular ist eine von queeren Künstler*innen geführte Organisation, die vor allem Veranstaltungen aller Art im Bereich der elektronischen Live-Musik, der bildenden und darstellenden Künste sowie Meetups, Workshops, Vorträge und Performances in ganz Dublin organisiert. Das Kollektiv bringt Menschen zusammen, schafft spartenübergreifende Plattformen und vernetzt Menschen unterschiedlichen Alters, Herkunft und Umfelds.

Am Diagonal Clubfestival kuratieren Dublin Modular eine Clubnacht im KIFF Foyer und schlagen so eine Brücke zwischen Dublin und Aarau, etwas, das es nicht jeden Tag gibt.

‍

Yaeger aus Schweden definiert elektronischen Pop neu. Emotional, introspektiv und dennoch Dancefloor-tauglich. Der Emotional Rave Pop des neuen Stern am Pophimmel Nordeuropas zieht in den Bann & sorgt aktuell für ein grosses Echo in der Musikpresse und beim internationalen Publikum.

‍

Disco Tanze präsentiert: Das Kollektiv Polymer ist seit 2022 aktiv und bringt Menschen durch elektronische Musik zusammen. Entstanden im Underground der Schweizer Kleinstadt Aarau, bewegen sich 2miles, plastic_data, vitttesse und DJ Sturm als DJs und Produzenten im Zwischenraum verschiedener Genres und Einflüsse. Verwurzelt im kulturellen Herzen ihrer Heimatstadt veranstaltet Polymer eigene Events und vernetzt sich mit Künstler aus der ganzen Schweiz. Auf einer Mission unterhalb der Oberfläche schaffen sie musikalische und visuelle Räume, in die man gemeinsam eintauchen, abdriften und sich verlieren kann. Polymer ist Teil einer neuen Generation Schweizer Kultur – geboren in einer Kleinstadt und mit einer Strahlkraft weit über deren Grenzen hinaus. Kommt vorbei und seht selbst.

N9NO, SHASAM und SÆSH – besser bekannt als das leicht übermotivierte Vorstandstrio von Honey Badger Music. Während andere gemütlich feiern, sitzen diese drei irgendwo zwischen Excel-Tabellen, Floorplänen und Booking-Mails und überlegen sich, wie man Aarau noch ein bisschen lauter, bunter und wilder machen könnte.

Musikalisch wird das kein brav vorbereiteter Showcase, sondern ein echtes Back-to-back-to-back. Drei Meinungen. Drei Geschmäcker. Drei Egos – die erstaunlich gut harmonieren. Mal treibend, mal verspielt, mal leicht eskalierend. Wer die internen Diskussionen kennt, weiss: Wenn sie sich hinter den Decks einig sind, wird es gefährlich gut.

‍

Hidden Empire machen keine Musik für Algorithmen. Branko und Niklas verlassen sich seit 2015 lieber auf Instinkt als auf Rezepte. Ihre Produktionen bewegen sich zwischen hypnotischer Spannung, roher Energie und Momenten, die bewusst Raum lassen. Nichts wirkt überladen, nichts passiert nur, weil es erwartet wird.

Dasselbe gilt für ihre Sets. Kein vorhersehbarer Spannungsbogen, keine Pflichtübungen - sondern der Versuch, jeden Floor im richtigen Moment zu packen. Mehr muss man über Hidden Empire eigentlich nicht wissen.

‍

Yannick Trachsel verbindet elektronische Live-Performance mit dem, was im Moment entsteht. Analoge Synthesizer, eigene Vocals und spontane Improvisation machen jedes Set zu einem Unikat - nicht reproduzierbar, sondern im Augenblick entwickelt. Seine Produktionen bewegen sich zwischen Deep und Melodic House und entstehen mit derselben Haltung wie seine Live-Shows: weniger Routine, mehr Intuition. Statt ein fertiges Konzept abzuspulen, lässt er Raum für Dynamik, Überraschungen und den direkten Dialog mit dem Publikum.

‍

Ab auf die Reise mit Ephemeroptera: Mit dem Fokus einer Forscherin durchwühlt sie die Tiefen der elektronischen Signalwellen. Mit bestechendem Flow und einer faszinierenden Balance zwischen melodiösen Basslines und perkussiver Trockenheit hat sie in kurzer Zeit ihren eigenständigen Stil gefunden; irgendwo zwischen House und Trance, abgefedert mit einer Prise Psychedelika.

EARTHLING – DJ Celli

Earthling ist das Soloprojekt von DJ Celli. Psychedelischer Sound, der einen völlig abheben lässt. Zu Cellis weiteren Projekten zählen: Everblast, Soundaholix, Vatos Locos und Third Ear Audio.Der auf Ibiza ansässige Celli ist bereits seit den Anfängen der Psytrance-Szene in den frühen 90er Jahren als Party-Akteur und Produzent aktiv. Ausgehend von seinen Wurzeln als Underground-Party-Organisator auf Ibiza begann er bald mit der Musikproduktion; 1999 veröffentlichte er seinen ersten Track „Just Say Yes“ bei T.I.P. Records, gefolgt von seinem Debütalbum „Patterns“ bei Acidance Records im Jahr 2001.

‍

Klarunklar steht für treibenden Psytech mit psychedelischer Tiefe, satten Grooves und hypnotischem Sog. Ein Sound, der konsequent nach vorne geht und dabei Raum für verspielte, atmosphärische Momente lässt.

I.Meon verbindet hypnotische Grooves mit treibendem Psy Tech und bringt einen druckvollen, psychedelischen Sound auf den Dancefloor.

‍

LIQUID SOUL ist das Projekt von Nicola Capobianco, einem in der Schweiz geborenen Produzenten und DJ, der seine Leidenschaft für Musik schon in sehr jungen Jahren entdeckte. Er begann 1993 mit dem Auflegen und startete kurz darauf mit der Produktion eigener Musik. Sein unverwechselbarer, psychedelischer und mitreißender Sound machte ihn zu einem der gefragtesten Künstler der weltweiten Psytrance-Szene.

Vera alias „Magenta“, am 27. Mai 1986 in Zürich geboren, hat als Kind durch das Klavierspielen ein Gespür für die Musik entwickelt. Die Liebe zur elektronischen Musik hat sie erst spät ca. 2012 entdeckt. Anfänglich nur als Gast an Partys und Festivals, hat sie schnell gute  Kontakte zu Veranstaltern und Artisten geknüpft und ist bereits seit 2016, Teil  des bekannten Club Schlaflos in Aarau und für diverse Aufgaben im Club und an den dessen Events/Festivals zuständig.

Nach einem vergleichsweise  ruhigen Jahr 2025, das sie intensiv im Studio verbrachte, ist die in London ansässige Produzentin, Sängerin und Klangkünstlerin COUCOU CHLOE mit neuer Energie ins Jahr 2026 gestartet. Ihre jüngsten Singles „VENOM“ und „CANDYLAND“  markieren das nächste Kapitel nach ihren gefeierten Projekten „ONE“ und  „FEVER DREAM“ und geben einen ersten Vorgeschmack auf ein für später in diesem Jahr geplantes Album. Irgendwo zwischen Hyperpop und Techno feilt die Künstlerin an einer Ästhetik, die sie international auf die renommiertesten Bühnen bringt und bereits zu einer Ikone gemacht hat.

Mit scharfen Beissern und untrüglichem Gespür für offene Wunden der Gesellschaft  packen die Fliegenden Haie zu  bei  vermeintlichen Tabuzonen. Tanzbarer Tabubruch, brachial ästhetisch – die Haie  formen Hyperpop, Trap, EDM,   Gesellschaftskritik, Trash & Intellekt zu ihrem ganz eigenen Klang- und Flugkörper: Sharp Electro Pop.